提起恐怖片，你的第一反应是啥？毛骨悚然、不敢睡觉、虽不明但觉厉？那么，如果是国产恐怖片呢？熟悉点套路的，恐怕就会脱口而出七个字：吃药、做梦、神经病。
有些电影甚至连这点心思都懒得动，在开头制造点气氛后，就开始打起卖弄感官刺激的擦边球。
无处走心，只能走走肾了。
那么，为啥国产恐怖片走不了心？国内问答社区知乎有人也发出过疑问——中国大陆为何拍不出优秀的恐怖片？得票最高的，是一位惊悚片导演的答案。
他把罪魁祸首，算在了审查制度头上。
有同样想法的，绝不止他一人。
不能有鬼，还咋拍恐怖片？有几分理。
但锅也不能让审查全背。
如果说欧美恐怖片与国产恐怖片，尚因“国情不同”而存在隔阂。
那么曾经火遍亚洲，畅销海内外的港产恐怖片，或许会是部分上进好学的内地恐怖片工作者可以偷师的对象。
瞅瞅以前的港产片，是怎样花样百出，制造出“童年阴影”的。
“恐惧是指人们在面临某种危险情境，企图摆脱而又无能为力时，所产生的担惊受怕的一种强烈压抑情绪体验。
”要激发出恐惧心理，便要利用好这种“无能为力”。
“危险情境”，不一定非要靠“鬼”来实现。
毕竟，鬼片，只属于恐怖片中的一个范畴，并非全部。
●“民国”、“凶宅”都是港产恐怖片玩剩的早期的香港恐怖片主要是以离奇怪诞的情节，搭配阴森可怖的场景或音效，来勾起观众的好奇心。
这种类型片成本低廉，制作比较粗鄙，充斥着“三日鲜”的神怪片与打擦边球的情色片，往往以“鬼”为主。
《罗丝玛丽的婴儿》剧照六七十年代，《罗丝玛丽的婴儿》、《驱魔人》等外国电影令港人眼界大开。
善于“偷桥”的香港导演们，开始拓展恐怖片外延，逐渐走出“鬼”的时代，转而挖掘人性、社会的恶，营造惊悚气氛。
抛开猎奇向的《蛊》、“降头三部曲”(《降头》、《油鬼子》、《勾魂降头》)等片，邵氏桂治洪导演讲民国初年陈府疑情的《邪》，玩的就是如今国产恐怖片导演们的套路——聚焦“古宅”、“凶宅”；前89分钟拍“鬼”，最后一刻“扭桥”。
桂治洪执导《邪》的剧照相比前者诸多熟门熟路的吓人模式：比如一照镜子就会有吓人的东西出现；镜头一旦推向一个人背后，后面肯定会有只手或怪人出现；一旦偷情的人啪啪啪，必定会立死亡flag……在镜头运用、情绪渲染上，桂治洪导演明显技高一筹。
贯穿着南音和粤剧小调儿的宅院，用各种艳色妆点潮湿阴郁的场景，尤其裸女画上符咒驱鬼的结尾，阴暗屋子内，透过琉璃窗的彩色光线，扭动着的身姿在魅惑中混杂神秘与恐惧，实在是经典！后来洪金宝在《鬼打鬼》中，都忍不住借用。
●“新浪潮”之后：奇案恐怖片盛行一时开创奇案恐怖片先锋，并以悬疑恐怖的情节铺陈取胜者，首推七十年代末到八十年代初期的“香港电影新浪潮”导演们。
许鞍华的《疯劫》、余允抗的《山狗》、徐克的《地狱无门》与《第一类型危险》、谭家明的《爱杀》、梁普智的《夜惊魂》……这些海归派的电影高材生们，运用出色的拍摄技巧，个性化的创作理念，丰富了恐怖片的内涵。
许鞍华《疯劫》剧照许鞍华的电影处女作《疯劫》，取材于香港龙虎山一桩真实的凶杀案，85万港币预算，做足功课。
为了拍一个解剖尸体的场面，许鞍华就央求好久验尸官，年初三坐小巴去西环看现场尸体解剖。
导演又去找负责当时案件的验尸官，取得案发的照片，发现原来女死者是坐着，衣服盖着头，上半身没穿衣服，甚至片中疯子扫地的地方也是根据资料做出来的。
灵感来源生活，却又有巧妙艺术加工——编剧陈韵文把真凶从疯傻（徐少强饰）改为男死者的未婚妻（赵雅芝饰），从而把疯杀案变成情劫。
许鞍华更利用镜头运动与演员走位，打破了传统的单一叙事结构，一开头就用唱佛经的烧纸人，渲染出瘆人效果。
写奇人异事，发展到后来，涌现出大量社会写实式的“香港奇案”系列。
《羔羊医生》、《力王》、《乌鼠》……《人肉叉烧包》还成就了香港金像奖首位三级片影帝黄秋生。
《人肉叉烧包》中的黄秋生在那个肆无忌惮天马行空的港片黄金时代，这类电影将残忍杀戮的场面，加以实录式的放大，令人胆战心惊，做足噱头。
但若论艺术性，却远不如新浪潮时期的作品。
●“九七之后”，心理惊悚恐怖片探究人心电影大师斯坦利·库布里克认为，恐怖类型可以发挥一个创作者对艺术形式的极致想象，更关键的是，它关乎人深层次的心理文本。
“世间根本无鬼，皆是心魔作祟。
”《异度空间》里张国荣饰演的心理医生之言，代表着港产恐怖片在九七之后翻涌起的又一波“新浪潮”：心理惊悚恐怖片。
《异度空间》成为张国荣的最后遗作陈国富导演、梁家辉主演的《双瞳》，将道教、亲情伦理、惊悚悬疑融为一炉，借壳六道轮回、火土、五狱、人魈等灵异传说，一古一今产生毛骨悚然的映照效果。
《见鬼》系列、《异域》等“彭氏恐怖片”，亦是通过幽魂鬼影贯彻善恶有报、因果相随的思想理念。
《三更》（《回家》、《饺子》）系列，干脆直指人心冷暖浮沉。
《三更》之《回家》以及《饺子》艺术指导奚仲文在《回家》中，用碌架床等老家具营造出古典怀旧感，模糊特殊时空、阴阳分界线，使得“活的人看起来像尸体，尸体看起来又像活人”，玩的即是心理恐怖。
美国电影研究专家大卫·波德维尔，在谈及港片魅力之时，说过这样一段话。
“港片自有勾魂摄魄、出人意表的活力，他们无视西方口味及合理性等标准，反而勇于另辟蹊径，令大众娱乐再度添上魅力。
”这种勇于另辟蹊径的活力，亦体现在香港八、九十年代最流行的片种之一——鬼怪惊悚片上。
●灵幻功夫喜剧鬼怪惊悚喜剧片的代表作，是许鞍华导演的《撞到正》。
许鞍华《撞到正》
影片取经自中国传统民俗，在戏班打通人鬼世界，鬼兵，红衣女鬼，丫鬟鬼……将鬼拍得比人还要活泼有趣。
上映后这部片叫好叫座，启发出洪金宝拍摄出白面腮红的灵幻功夫喜剧。
洪金宝在《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》等片中，沿袭了《撞到正》鬼上身等奇事，但惊悚只是配菜，主菜却是动作与戏谑。
尤其结尾斗法一段，洪金宝神灵上身后，化身孙悟空、红孩儿，大战哪吒、吕洞宾，动作表情有趣得紧。
1985年，洪金宝监制、刘观伟执导、林正英主演的《僵尸先生》上映。
蹦蹦跳跳有些“呆萌”的僵尸、土法炮制的黄符、糯米、墨斗线、桃木剑等法术，颇受观众欢迎。
林正英师傅＋徒弟＋清朝僵尸成为标配，一气儿拍了五部，是港片最经典的独有类型之一。
林正英（左）是香港僵尸电影的标志性面孔2013年麦浚龙执导的《僵尸》大受好评，除却影片对于经典僵尸片的沿袭，其对于僵尸片的致敬与缅怀，更是令人唏嘘。
而刘镇伟导演的《猛鬼》系列（《猛鬼差馆》、《猛鬼学堂》、《猛鬼大厦》）以及《回魂夜》等，则同时拿僵尸片与惊悚鬼片开刀，颠覆并再创造了僵尸、厉鬼形象，后来的夸张“无厘头”风格，已然初显。
《回魂夜》中莫文蔚周星驰显然在COS《这个杀手不太冷》●都市青春鬼怪喜剧花开两朵，各表一枝的，则是新艺城的都市鬼怪喜剧。
除开惊悚占主要篇幅的少数电影（《夜惊魂》）等，主打喜剧调性的《小生怕怕》、《开心鬼》系列、《天赐良缘》中，鬼怪往往是性格善良、乐于助人，甚至甜美可爱的形象。
《开心鬼》主打的是青春美少女卜卜脆的娇俏少女，施展一些无伤大雅的“鬼”术，确实“灵气逼人”，令“开心少女组”风靡一时。
直到受李翰祥影响而翻拍的《倩女幽魂》面世，古典凄美的女鬼才真正取代前者，成为其后数十年鬼片的主流形象。
●怪谈惊悚鬼片电影界有个不成文的铁律，每逢经济萧条低迷之际，三级片和恐怖片便会大行其道。
不可否认的是，港片恐怖片最盛行时期，恰好是香港电影产业渐露颓态之际。
这一阶段的潮流，当属钱升伟的“日期”鬼片系列，南燕的“阴阳路”系列，钱永强的“夜半”、“怪谈”系列。
从1993年到1999年，钱升玮几乎每年均有《七月十四》、《正月十五之一生一世》等等惊悚鬼片上画。
故事框架多为警察办案时发现离奇鬼怪事件，通过主人公的惊悚调查过程，慢慢延伸出背后关于爱情、友情、亲情等的命题。
“鬼婆”罗兰的称号，就是从钱升玮执导的一系列电影中得名。
《七月十四》罗兰剧照
三段式的鬼片，也在这一阶段大行其道。
《夜半一点钟》、《怪谈协会》、《Office有鬼》等片，集体创作，分头导演，故事灵活却又短小精悍，花样百出，悬念迭生，简直深谙旧时说书人的本事。
《阴阳路》中的古天乐其中，生命力最长的莫过于《阴阳路》系列——只是，后面导演邱礼涛被取代后，虽核心主演仍为古天乐、雷宇扬和罗兰，可观度却大打折扣。
《阴阳路》前几部涉及了各行各业：殡葬从业者、DJ、出租车司机、保安、影视娱乐圈人士、狗仔队、警察等等，刻画出一个小型的民态民生“浮世绘”。
哪部香港恐怖经典电影，是你的“童年阴影”呢？来留言聊聊吧！
十部经典恐怖港片
《一眉道人》
儿时的恐怖记忆。养小僵尸师徒三人降妖鬼，战吸血鬼道士修女齐上阵。不愧是林正英，动作设计很好，镜头剪辑犀利。节奏快速紧张。有恐怖气氛又有搞笑情景。不错的片子。九叔的片子真是百看不厌啊，怀念儿时的看碟岁月~现在物是人非了。。
2《回魂夜》
一部融合了惊悚与搞笑元素的电影。喜欢他不是因为他够特别或者够花哨，而是认同他所说的东西。我也觉得人的思维受到限制，见鬼只是其中的一种表现。只是结尾，大伙在精神病院的集体聚会，让我回到现实，然后苦笑一下。于是，只有电影，让我勇敢承认自己脑袋有问题，仅凭这一点，向技安致敬。不知道剧本是谁搞的，总觉得老刘写剧本的才华超过做导演。如果港片多几个好本子，可能就不会像现在这么苟延残喘。
3《尸家重地》
刘镇伟作品便是你永远无法知道他下一张牌怎么打，比如杜德伟用正常的脸出场时间不超过5分钟，卢冠廷吃遍了所有女演员的豆腐，最后大战僵尸秦始皇的桥段怎么都让人想到东成西就。不过大俗即大雅这点上刘导一向把握的很好，于是在爆笑和剧情上的偏颇也让人看得津津有味。
4《猛鬼差馆》
刘镇伟导演，王家卫的编剧，很细致的一部电影，许冠英的演技没挑儿，尤其最后在棺材旁边那个表情啊~，张学友的戏份也很出彩，无可挑剔的佳作。何须看别人《僵尸肖恩》，很久很久以前，我们有《猛鬼差官》
5《一世好命》
笑点地方相当多，比如名片飘下来那里笑翻了~还有吸财气，原来大话西游里的黑山老妖是这里来的，相当搞笑~最后跟鬼赌也非常有意思，把恐怖气氛都驱散了，当然恐怖的地方也不少~自己看片慢慢去发现吧。
6《猛鬼大厦》
本以为袁祥仁饰演的法师可以好好收鬼了，可却是将无厘头更上一层楼，疯狂至极，那句“佛***个头啊”真是笑爆了，连胡枫都佩服他“口才太好了，不应该当和尚，应该做律师”简直笑抽了。另外，那时的张敏看起来好清纯。鬼的形象也让人大跌眼镜，又被分尸又被飞机追还喜欢让人吃脚趾头，果然是刘镇伟风格
9《僵尸叔叔》
香港仅次于僵尸先生的僵尸片。搞笑，爱情，还不那么惹人生气，该死的人都死了。看的过程总体很欢乐，特别是元华扮的娘娘腔太搞笑了。
8《人吓人》
非常不错的一部爆笑鬼片，从头到尾都饶有趣味，有几个桥段蛮有创意。女人的内裤和月经带的用途够神奇，还有那几个长得像外星人的鬼差，绝对是史上最萌的。22岁的钟楚红长得相当清新可人，可惜戏份太少。
9《鬼咬鬼》
有了洪金宝，刘观伟+林正英的僵尸片变化不少，武戏水准大有提升，道术邪术花样增多，很多笑点也不赖，可看度比较高。蟑螂夜袭洪金宝那一段，绝对是密集恐惧症患者心中的噩梦。表演方面，最让人印象深刻的是犯贱的史公子，演员林敏骢，其实是著名填词人，佳作无数。
10英叔的《僵尸先生》系列
这些就不多介绍了。香港灵幻功夫片的颠峰之作。开启了香港的“僵尸大时代”。我们从中偷学到了不少招数。一边是道长“九叔”专业的“纸笔墨刀剑”（黄纸、红笔、黑墨、真刀、木剑），一边是糯米这样的家常辟邪良方。
